В тридцать седьмом томе цикла Великие художники рассказывается о великом средневековом византийском художнике Феофане Греке. Все свои известные произведения живописец создавал на Руси и значение его личности в древнерусском искусстве трудно переоценить. В то время византийское искусство переживало свой последний взлет и Грек познакомил Русь с его выдающимися произведениями. К огорчению, все созданные живописцем настенные росписи не сохранились или могут быть приписаны ему только предположительно. Фрески в новгородской церкви Спаса-на-Ильине - единственное неоспоримое его произведение, которое является образцом и шедевром монументальной живописи.

Тридцать шестой том цикла Великие художники посвящен одному из самых известных итальянских живописцев начала XX века, портретисту, скульптору, графику - Амедео Модильяни. Модильяни говорил: "Человеческое лицо - высшее творение природы". Наилучшего эпиграфа к творчеству художника просто не отыскать.

Тридцать пятый том цикла Великие художники посвящен выдающемуся российскому живописцу Николаю Николаевичу Ге, который внес бесценный вклад в развитие реалистического искусства. Кроме того, он также широко известен своими портретами и пейзажами. Изумительную искренность и глубокую духовность его картин высоко оценил и Лев Толстой, назвав Николая Ге великим художником, который делает эпоху в искусстве.

В тридцать четвертом томе цикла Великие художники рассказывается о нидерландском художнике Иерониме Босхе. В его картинах затейливо переплетается фольклор, сатира, философская притча и средневековое мистическое представление о мире. Из небольшого количества сохранившихся произведений лишь семь подписаны. Его картины чаще всего нравоучительного содержания - «Извлечение камня глупости», «Корабль дураков». Но все-таки его главные шедевры - большие алтарные триптихи. Гений и творчество Босха - «почётного профессора кошмаров» и на данный момент загадочно, а его наследие не имеет аналогов в мировой живописи.

Тридцать третий том цикла Великие художники посвящается самому самобытному и значительному представителю российского модерна и символизма в графике и живописи Михаилу Александровичу Врубелю. Его творчество стоит у истоков различных направлений всех авангардных поисков в русском искусстве. Творчество Врубеля - это неповторимая декоративность, изумительные героические и трагические образы, магическая атмосфера картин. Все это выделяет его из великой когорты талантливых живописцев России.

В этой книге впервые собраны биографии и наиболее яркие факты из жизни самых выдающихся футболистов и тренеров России, которые и по сей день остаются непревзойденными авторитетами для миллионов болельщиков и поклонников спорта.

Тридцать второй том цикла Великие художники посвящен одному из ярчайших живописцев и французского романтизма, и всего искусства XIX века, которого многие ассоциируют с мастерами Ренессанса - Эжену Делакруа. В картинах живописца основную роль играет цвет. «Резня на острове Хиос» - броский пример этого. Вершиной романтического периода стала картина «Свобода, ведущая народ». Но он также пишет картины на исторические, мифологические и религиозные темы - «Битва при Пуатье», «Взятие крестоносцами Константинополя», «Битва при Нанси». Не считая того, Делакруа являлся одним из последних мастеров настенной живописи.

В тридцать первом томе цикла Великие художники речь идет о русском художнике-передвижнике Василии Дмитриевиче Поленове. Его творчество и сама его личность были окружены не просто славой, а восхищением и поклонением художественной молодёжи. Кисти Поленова принадлежат и пленэрные пейзажи, и бытовые, и исторические, и религиозные картины. Краски его картин воспринимались современниками как откровение и казались чарующими и сверкающими. К ученикам Поленова относятся И. И. Левитан, А. Е. Архипов, К. А. и С. А. Коровины, А. Я. Головин.